音乐行业本身不是中规中矩的商业定式行业，但有行业准线和评判标准和受众反响;在抛开设备和工作环境和各气头衔和任职薪酬后的实际工作中呢，业余和职业不好区分，大家一样的军啊录啊哭啊，满地滚啊，喝醉啊，爱恨情愁啊。不对音乐有诉求有责任感，并慢慢有深度的认知及用认真的态度去刻苦努力的做，我觉得经就往专业领域去了。对于独立音乐人或者业余音乐人来说，去往专业是一个历炼程，那么这个程中生活也是各种。情况和惊喜在陪伴着你，你肯定会慢慢适应和淀，不停的相累并习惯并改良这切业余的路。径、业余的程和各种幺蛾子业余情况产生的麻烦那么权衡权重呢，是一体化的讲然后分析和梳理，结合生活切实来说，我们的一首完整作品是这样来的:曲，几种作曲方法作曲的路径呢，对于独立音乐人来说和专业作曲人是一样的没有定式，那么一般作曲路径有以下几个来源和现实中可能发生的情况:比如你洗澡的时候哼到一段旋律，你觉得很好，你用手机记下来这个动机并发展成了完整的歌，整理好了主歌副歌桥段和度段，然后你完的时候由于太高兴打翻了杯子，水或饮料泼到了你的笔记本电脑上或者手机上，然后你呵呵，又惊又喜有没有。你在弹奏你的主乐器也就是你的创作乐器时呢，一不小心，嘿，弹出了一个好动机，好旋律，好RIFF,你高兴极了，然后拿这个动机发展出了一首歌，主副桥过等，最终形成了一首完整的歌，你因为一开心，踩到了你的效果器上，歲了脚嘿嘿，又痛又嗨有没有。
我只是个做纯音乐的，不会做电音，想学电音的别打我233。
需要：
1.有兴趣
2.学乐理（买书/上b站或其他网站找教程）
3.编曲软件（比如FL Studio、Cubase等等，软件使用教程有很多上b站搜吧）
4.练习（乐器配置、软件使用等等）
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学了一点有关和声乐理，学到和弦、和声就可以做一点音乐了，你可以先用大家常用的和弦配置（万能和弦），然后写简单的旋律，这样就能做出一个听起来还可以的曲子。
这只是个开始，等你能做出一首曲子，作曲编曲肯定没这么简单，想玩出新花样，做出你真正心里所想，用旋律表达出来，我觉得五线谱是很有必要学的，还要去学些乐理，再加上练习，看看dalao的作品，
学习dalao们的曲子的某些面相。比如曲子的和弦配置，切分技巧，非功能和声制造的感觉，声部配置，还有很多其他的技巧也可以学。你可以试着分解和弦，试试琶音伴奏不同的弹法。音乐的玩法多了去了，这里我也不可能写得完，你可以看看nice chord系列的教程，b站可以搜到。
整个过程就是曲式：你想写什么风格的歌曲，民谣，古典，朋克，后摇等等你都要有个feel在心里，这个feel里主要包括了音阶，乐器，也就是整首歌的模型你要有个底；旋律：音高加节奏，这时候可以考虑你的鼓点强弱大概落在哪里了（整首歌的律动如同一首歌的骨架）；和声：给旋律想好能够流畅优美进行的和声，往往配合整个制作过程进行修正会更好；配器：现在的音色音源很多，就算同一种乐器还是会有很大的差别，包括自带了混响的，和纯干声，用起来完全就是一把钥匙一个孔，有时你缺的是一个孔，又时又需要一把钥匙。总而言之，一个人的进步是很慢的，跨过一道坎后还有一道坎。你有没有足够的欲望去做好一首歌，让你不要放弃这才是重中之重。
业余编曲也是编曲，首先要多听，同一首歌不同的编曲能把它演绎的完全不同。多听点同时分析别人的配器方法，实用的音色，和声变化，注意频段平衡。下载自己习惯的软件，最常见的也能下载到免费的就cubase,nuendo,sonar,fl studio等。最高下载英文版，因为现在世界主流编曲软件基本都是国外的，而且每个翻译版本不同，会有误解，也很奇怪。英文版的比较原版，以后不同软件使用上手也容易，因为软件功能大同小异。准备个midi键盘吧，编曲的时候试音色以及输入有些信息会容易许多。只要想学没什么不可能，自学玩编曲的人有很多，网上都有教程，也可以和别的编曲者多交流一下哦。