都是钢琴作品，都有无尽的想象可以陪你度过漫漫长夜。老柴的四季钢琴组曲中的，十月“秋之歌”。绝对致郁！！“《四季》的十月以“秋之歌”为题（俄历十月相当于公历的十一月份。俄罗斯北方在俄历的十月已是临近冬季的深秋季节）。配诗选用了是人托尔斯泰的一首抒情诗《秋之歌》：晚秋之园凋零凄凉，枯黄落叶随风飘荡。柴可夫斯基根据诗歌的形象加以发挥，创作了一首悲歌气质的乐曲。” .致郁怎么能没有肖邦呢 。肖邦c小调夜曲Op48 No.1。轻易不听，每听必被感染，情绪突然变down。还记得读大学的时候，有那么点儿想家，然后再已经听过无数次的某一次里，一边听一边在宿舍哭到抽。“c小调夜曲是成年人的深思熟虑，并充满了悲剧性的严峻色彩。旋律性格柔中带刚，带有宽广而深沉的宣叙性，似乎是经历了沧桑的民族英雄满怀忧虑地诉说着祖国与人民遭受的苦难。总的看来，肖邦在这首夜曲中，运用高度概括的艺术手法，表现了英雄人物的沉思——冲突——奋起——沉思的心理活动，向我们展示了英雄性格发展的一个缩影。” .还是肖邦 。E大调练习曲“离别”Op10 No.3（“离别”是后人起的啊！旋律可以表示任何内容，不要被标题束缚了想象。）根据肖邦的学生柯托曼的回忆，肖邦对他谈到这首乐曲时，无不感慨地说：在我的一生中恐怕再也不会写出像这样优美的旋律来了肖邦 升c小调圆舞曲Op64 No.2舒曼曾把肖邦的圆舞曲称为“心灵的圆舞曲”，对于这首升c小调来说，这一说法再确切不过了。这首圆舞曲可能是肖邦去世不久前的作品。肖邦久居异乡，身染重病，心情抑郁。在这首作品里，肖邦似乎力图忘掉悲惨的现实生活而沉醉在他自己所创造的虚无缥缈的甜蜜的梦幻世界，但是旋律中仍然渗透着忧郁情绪。”
肖邦唯一的这首大提琴奏鸣曲翻覆着纷杂而深暗的潜流，反映出他哀愤交加的心绪。熟识了阴柔的肖邦或刚健的肖邦，初听这首曲子会在旋律晦涩、技法不丰的感觉下快速将它遗忘；但只要领会了那份悲情，就能清晰感受到他在人生最低谷时的苦闷况味。慢板弥漫了无边哀愁，是一曲孤寂的挽歌，目送残阳、挥手人生，繁华落尽、秋心独倚；虽有一丝暖意，终不奈幽幽惆怅与苍凉。《e小调大提琴协奏曲》涵盖了浓郁的哀伤，作曲家本人将该曲比喻为“人对于生活的态度”，一战后的埃尔加对待生活如同盛年已过，不堪回首的老人。这种对于过往的思绪，在慢板乐章和悲哀而缓慢的音乐中达到了高峰。如同安魂曲一般，不只是为了纪念战场上的死者而写的，还是为了一种生活方式的毁灭而作，更是埃尔加对于战争生活和艺术方式的完结。
“苦大仇深”远离家乡的拉赫玛尼诺夫，升c小调前奏曲“19世纪末，沙皇的统治下的俄国社会就像莫斯科的天空一样阴霾，灰暗，沉闷得叫人透不过气来。到处是贫穷，愚昧，落后的现象。拉赫玛尼诺夫对于革命将要来到的形式并不理解，但他以一位终于现实的艺术家的敏感，将这一特地定时代气氛在这首前奏曲中反映。” 肖邦，第二钢琴奏鸣曲第三乐章“送葬进行曲”这首是最能摧毁我泪点的。中间段简直了，真是不可言表啊！具有夜曲特征，尤其中段，冗长而甜美。尼克斯说，“这中段令人想起，在很长的美丽的梦中某处，忽然觉醒，有作者自己恍惚的容貌。与其说这是作曲，不如说它是幻想。
不是致郁，是治愈，小编什么文化程度