短期内，融合是大方向。随着互联网的发展，音乐里的元素越来越多元化是必然——虽然说网络是把双刃剑，但是就现代音乐文化的传承而言，我觉得网络的普及是利远大于弊的 。音乐人会比过去得到成百上千倍的信息。各种犄角旮旯的新奇玩意儿被挖掘后会被他们整合到自己的作品里。拿重型举个栗子，事实上要是按照Metal Archives上的统计，金属乐在02年差不多就死透了——不仅Sub-Genres分化完毕，而且新增乐队数也在逐年减少。
EDM是必然的趋势，唯一可以创新的就是在民族音乐的基础上或者在EDM的框架内，两者做结合。民谣算是小众，这和国人的性格、情感有关，算不上主流，只能是分支。王力宏在15年的《你的爱》专辑当中就有体现EDM的风格，虽然是第一才在正式的专辑发片，但也是嗅到了欧美流行音乐的风向标，周杰伦反应要更早一些，2010年《跨时代》专辑就已经隐约有EDM的影子在里面，这时的杰伦是小心翼翼的在尝试，不管是粉丝，还是听众，他们的反应程度和接受力是跟不上的，所以需要时间去适应。
无调性的主流音乐时代已经过去了，唯一延续下去的是序列音乐，流行音乐谁上了Oricon谁上了b榜谁上了iTunes就参考谁，我觉得这没有异议。还有说重金属什么的就别说了，那都是怀旧系列的，不是主流。就像蓝调爵士一样，你能说他现在还在存在，但不能说他成为主流趋势，况且中国流行乐什么都玩，就是什么都玩不精，没有代表性。
我个人认为多元化吧，因为我觉得中国独立音乐的时代已经开始了，从千禧年开始的头十年里，网络歌手的崛起，已经可以说明这一点，就像媒体行业，现在充斥着自媒体，除了博人眼球外，很多自媒体还是在推广自己的想法和自己的观念。音乐一样，除了跟风外，在独立音乐时代可能更多在于音乐人自己的音乐的把控吧。
我觉得电子乐的版图会越来越大。这里我说的概念更广泛一些——器乐录音会慢慢向鼠标音乐妥协。别觉得用吉他录几分钟的段子拿电脑写得写好几天，那是受当前技术的限制。随着DAW技术日渐成熟，音乐创作成本会一直降低。
音乐商业化越来越成熟，工业流程越来越清晰。音乐更多的是被制造出来而不是被创造出来。结果是音乐质量下限很高，但上限也很低，庸俗化、流水线化的音乐占据绝大部分市场。符合这个时代浮躁、流量化的特点。