或许是生活的快节奏，让我们变得不再耐心去单纯听一首歌了，因为总感觉，在听歌的同时，不影响我们做另外一件事。扩展到音乐和视频之外，我最近也在观察音乐的存在性。不仅仅是听觉和视觉的关系。从早上起来，坐上公交车，就有无数人在车上插着耳机，但同时，大多数人在埋头刷着手机。透过这样一种表层现象，我们发现音乐，逐渐变为一种其他事件的附属，在做其他事时，顺便听个音乐，这就使得音乐的主体地位再次受到冲击。但是，我们也应该注意到，音乐的主题地位受到冲击，但是它的附属属性变得越来越重要，也就是，好多人离不开了音乐。无论在做什么事，虽然不是专门空出时间听音乐，但却无时无刻不在听音乐。例如，洗澡时，走路时，散步时，跑步时，开车时，学习时，旅行时，甚至工作时。所以，音乐的附属属性，也促成了一些场景音乐的诞生。比如在各大音乐平台，有多少关于场景的歌单，跑步歌单，健身歌单，设计师工作歌单，等等等等。
现在的音乐，虽然也还有很多歌手在出专辑，但是，我们发现，近一段时间以来，歌曲已经似乎成为一种视觉的陪衬和附庸。现在有好多音乐火起来，是因为它是某部热门电视剧的主题曲，某部热门电影的片尾曲，或者某个短视频的背景音乐，这三个现象的共同点就是，音乐变成视频的陪衬，听觉成为视觉的附庸。音乐不再是简单的音乐本体，而是成为一种附属品和陪衬物。这样，音乐的好与坏，在一定程度上会受到视频的影响，因为视频是主体地位的，视频的热度，会带动音乐的热度，但是这种方式热起来的音乐，本身的音乐属性与音乐价值可能并不高，经不住时间的考验和筛选。这就是潮流，这也是自然发生的，存在即合理。我们无法去阻止这种关系的发展，正如我们无法组织九十年代以后摇滚的没落，无法阻止新世纪几年后流行音乐的后继无人。我们也无法判断这是好是坏，倒不如去顺其自然，看音乐最终会以怎样的形式去发展，去传播。
就像一个身体和一个灵魂一样。两者结合是一个新产物。为什么这么说呢？视频就像一个身体一样，如果没有了灵魂，那么这个身体只是个空壳。当灵魂注入，也就是音乐注入的时候，新的产物就出来了。可以让我们感受到视频的内涵以及情感。为什么我们通常看电影或者看其他重点的剧情时，会有一段激动人心的音乐呢？那是因为这一段“身体”需要注入“灵魂”，当注入了“灵魂”的“身体”，我们感受到的不仅仅是视觉上的观赏，而且还能让情感上受到刺激。当“身体”没有了“灵魂” ，那么这个视频相似“行死走肉”版，没有让大家的情感受到大幅度的刺激。当有了“灵魂”却没有“身体”时，那么这个“灵魂”只是把人们的情感提高了而已，没有冲击人们的视觉。如何评价音乐与视频的关系？两者似如“灵魂”和“身体”，缺少一个，那么一个新的产物就没有诞生，人们也会因此也缺少了一份的感知。
之前刚好看了许嵩的采访视频，我觉得他对音乐和视频的认识是非常正确的。大致观点如下，从前，音乐和视频是独立的，或者是平分秋色、平起平坐的关系，最近一段时间以来，音乐成为视频的陪衬，听觉成为视觉的附庸。在二三十年前，我们听音乐就是听音乐，就是听觉感受，听觉的享受。曾经我们听歌时，是通过买CD，卡带，磁带，随身听，以及后来的MP3这些媒体形式，所以，听歌就是听歌，只有耳朵在工作，只有听觉与想象在碰撞，这样的听歌方式，音乐是处于一种主体地位的。从歌曲被大众熟知的过程来看，曾经的音乐，就是歌手出专辑这一方式，这样歌曲本来就是一种主体地位的作品与艺术形式。歌曲好不好听，就是听众听了算，与其他事无关。我觉得这样一种形式，才能真正鉴定出一首好歌，好的歌曲大家回去传唱，最终传唱筛选出一首首经典之作。
对于这个问题，个人感觉还是可以给出一个有建设性的意见。首先，本人主业是一名电子音乐制作人，专业搞音乐的，每天都离不开音乐，对于我来说，音乐就像一枚解药，当不开心的时候，听一会音乐，心情就会豁然开朗。其次，对于音乐和视频的关系是这样：视频是给予人视觉上的感受，而音乐是给人听觉上的感受。其实二者单独拿出来都可以给人一种冲击，但是多多少少都会感觉缺少了点什么。就像电影一样，传统电影大家已经司空见惯，为想达到更加真实的感官体验，现在又出了3D电影和4D电影，无非就是要追求更加真实和震撼的感受。所以视频是菜，音乐是佐料。只炒菜没有味道不好吃，光吃佐料没有菜还觉得咸。
视频本身就是声和画的有机结合。音乐是一条完美视频中非常的一部分，但它又不是声的全部。视频中的声既要包括音乐，又要包括音效、对白等。声与画两者相互配合，才能算一条完整的视频。一般来说，找到合适的音乐，或专门找人定制合适的背景音乐，以音乐来配合视频的进展，也将会为视频增色。同时，音乐也是辅助剧情推进及控制情绪节奏的有效渠道。所以，在一条视频中，画面非常重要，音乐同样也非常重要，两者相辅相成，缺一不可。