笔者之所以觉得电影中的打戏不够过瘾，第一是没有太多的套路打斗，不够花哨；第二是因为慢动作镜头多到令人恶心，拖慢了整体节奏；第三是缺少一场史诗级的大决斗，不能成为经典——而这三样又恰好是众多“经典作品”所具备的。笔者特意去翻阅了一下历史上黄飞鸿其人的资料，他是南拳宗师，也善使刀，因此，片中彭于晏和张晋的刀战，以及黄飞鸿的绝学“无影拳”，都是合情合理的设计。当然，大名鼎鼎的“无影脚”电影虽未直接表现，却似乎有一个桥段隐约有所体现。此时的黄飞鸿，显然不是那种一览众山小的武学宗师，挨打被砍也是家常便饭。而他为了达到自己的目的，行为乖张，手段残忍，更是合乎他片中的身份和年龄设定。
电影英文名强调“传奇的崛起”，并有一行小字“每个英雄都有一个开始”，这就是在告诉观众，本片是关于最初的黄飞鸿，讲述他的成长与崛起之路。而中文名“英雄有梦”则在表示，英雄不是天生，也是从一个胸怀梦想的有志少年逐渐成长起来。少年人，血气方刚，手段强硬，不循规蹈矩，不恪守成规。在江湖开门立派，必然四面树敌，走到高位的英雄，所谓的“一代宗师”，双手绝不干净。黄飞鸿的梦，是英雄的梦，是现实的梦。他并不虚妄的企图挽救势必毁灭的国家，而是希望在这乱世之中，尽可能拯救更多垂死的生命。这就是本片最大的颠覆与创新。
相信各位影迷都对关德兴、李连杰、赵文卓的黄飞鸿烂熟于心，那么请在观看本片之前将脑海中的一切黄飞鸿的印象全部放空！食古不化总是不对，经典再好，也不能看一辈子，旧的不去新的不来，要顺应时势、与时俱进、不断创新，敢于打破成规腐矩，挑战“传统”。要知道，所谓“经典”，也是杜撰。既然你可以那般杜撰，我为何不能这样编写？本片最大的特色，就在于“颠覆”与“重写”。其实从最开始的宣传预告海报等情报放出来，就已经能看出，这一代黄飞鸿，势必是不走老路，非要玩出点自己的花样。走老路，走前人的路，就等同于走死路。
“经典”在前，无论怎样去接近经典，肯定都要被骂，那么索性将那些成规腐矩通通打破，把经典通通推翻，创造自己的江湖，打造自己的英雄，走自己的路，你丫爱看不看！首先是彭于晏饰演黄飞鸿。笔者本人非常欣赏彭于晏，在和他同代的男演员中，可能就他最适合出演动作片、武侠片。他眉宇间透着一股邪气，很适合扮演亦正亦邪、放浪不羁的狂士！而本片中对黄飞鸿的设定，似乎就是为他量身定制！此时的黄飞鸿，一心想要报仇，想要实现自己的理想，在江湖中树立旗帜，正是初出茅庐，狂放自大的热血少年，必然不会有所谓的“宗师气质”。所以说，如果此角出现了“宗师”气和做派，那才恰恰是败笔！
电影中的故事发生在大清国闭关锁国时期的全国唯一对外通商口岸广州的码头，这是出关的最后关口，也是入关的第一屏障，龙蛇混杂，群雄争霸，恰是英雄诞生的温床。笔者对于码头文化无甚了解，但是涉及帮派之争，想必也总离不开老三样——抢地盘，争帮主，搞内斗。于是本片顺理成章的成为了一部相当江湖的帮派电影：卧底潜伏，爬升高位，引发内斗，挑战帮主，实现抱负，扬名立万，开门立派。
也许你会觉得，没有家国天下、国家大义、慈悲为怀，怎能叫侠？那你一定是自打娘胎出来，就被金庸那个坏人误导了！这才是江湖，江湖本就是一个架空政府机构，自我约束和管理的无政府社会，所谓江湖事，江湖了。这才是江湖豪士，他们蔑视法律，行为狂放，内心自有一套法律准绳和江湖道义，所谓双手肮脏，内心澄净。