记得第一次看《卧虎藏龙》的时候才上上初中，看的还是删减版，只有100分钟左右，足足短了20分钟，依稀记得当时会看这部电影完全是因为喜欢周润发和杨紫琼。看完以后一头雾水，整个人都不开心了，因为本片跟一般的武侠电影的风格完全不同。一般的武侠电影主要都是把主角塑造得如何的身世凄惨，而后来练就绝世神功，称霸武林之类的故事，而《卧虎藏龙》所展现出的影像风格，舒缓，阴柔，看起来没有激情，因此，一直都不认可这部武侠电影。
当初只喜欢有动作戏的打斗场景，这一场，实在好看
直到年岁的增长，渐渐地喜欢上了华裔导演李安，被这个表面看起来温柔，内敛的中年男子在其影像中所表现得细腻情感和独到的意境营造所吸引。再回首本片，每一次看都有不同的收货和感触。已经不记得这是第几次观看本片了，在此，从几个方面谈谈这部阴柔的武侠电影的魅力所在吧，毕竟，可写的东西实在太多了！
尽管没有看过原著小说，不过仍然对李安改编的电影《卧虎藏龙》有深厚的兴趣，尤其是电影许多空灵镜头营造出的电影意境。中国电影是讲求意境营造的，而电影意境的由来是借鉴中国传统的艺术形态的，以诗歌和绘画为主。正所谓借景抒情，中国传统的艺术呈现中的景并不只是单纯用来写实的，它也具有写意的功能。正所谓“一切景语皆情语”！因此，电影里所呈现的景色并非只是纯粹为了表现其自然属性和展现美得，而是结合彼时彼景来表达一定情感的。影片中的北京城风貌的大全景长镜头无疑交代了故事发生的地，而竹林，沙漠也并非是为了展现其美丽和广阔，每一处景都很好地结合了剧中人物的境遇和性格特点。
电影的意境营造是中国电影所独有的特色，作为导演，我们应该做的是将其独特的电影语言发扬光大和传承下去，而并非是一度模仿和炮制好莱坞流水线作坊批量生产的模式，另外，我们也不具备人家的顶尖技术和专业化生产模式。而我们永远几千年的传统文化，我们应该神挖其中的精髓，将其展现看来，毕竟，我们有太多的文化，传统，思想和情感可以呈现，我们又何必摒弃这些美好的东西，而接受一些与我们的文化完全格格不入的东西呢？
作为一位武侠迷，很喜欢侠之大者，为国为民的壮志情怀，而怎样将侠者的侠气所表现开来呢！所谓大侠，必然武艺高强，智慧过人，而在武侠小说里是用文字来描述的，每一招，每一式，都不禁令人难以想象。而如何能在视觉化影像里将其展现出来呢！想必大部分人都看过陈嘉上导演的《四大名捕》，这也是华语电影里最新的，影响力最大的武侠电影了，大家还记得整个系列电影史怎样表现每个角色的武功特点的吗？没错！就是五颜六色的不知为何物的“特效激光舞”。对此，我想说，这样的拙劣行径已经将武侠电影给玷污了，这种夸张的堆砌特效的打斗场景实在令人作呕，如果心脏不好的观众是会被吓个半死的！
而《卧虎藏龙》对武功的诠释和表现想必是最令人信服的，没有夸张的特效，有的只是质朴的每一招、每一式的再现。例如玉娇龙和李慕白的那几场打斗戏，李慕白的轻盈闪避，玉娇龙的激进猛攻，这一静一动，完美地将李慕白的大侠形象塑造出来了。习武者，正所谓就是“练气”，武功高强这，“气”方能收放自如，因此，动作便显得轻盈，而轻盈的动作也能映衬出大侠的那种睿智、清新脱俗的高尚形象。而并非刀刀置人于死地，拳拳到肉方才为大侠，那些只不过是市井莽夫罢了！
影片中所阐释的主题哲理“江湖里卧虎藏龙，人心亦是如此”，影片中的主角想必是玉娇龙这位想尝试一下江湖到底是何种滋味的女孩了。看似柔弱纤纤的弱小女子，其心智、武功都是令人意想不到的野性和超群。与其说她对江湖的憧憬不如说是对自我救赎的憧憬，她是不自由的，官家千金，一切都得以父辈安排和，犹如关在笼子里的小鸟，从此折断双翼，嫁谁，该有怎样的仪态，都得依从家人的定夺和调教。而她，却对外面的世界产生了好奇，不愿一辈子被锁在这样的牢笼里，她极力力争，希望能打破这束缚着她的枷锁。
因此，自幼习武，希望能够自由自在的在江湖里闯荡，过着自由自在的生活。尽管他闯了很多祸，吃了不少苦头，但是一定程度上她是快乐的，毕竟，她活出了自己。她对情欲的表露，也显得收放自如，对此，不得不拿与之跟李慕白和俞秀莲来作为对比。大侠李慕白和镖局头目俞秀莲，两人都是有名气的江湖人物，而他们对于情感的表达却显得那么的隐忍，他们收到三教九条的羁绊，尽管彼此相爱，却墨守成规，抱以己见，方到永别之时才将自己的爱意道以对方，以至成为了人生中的一大缺憾。