可能是宅在家里太久的原因，我有些和社会脱节，通常对新鲜事物，比正常人要迟钝很久。听到洗脑神曲《小苹果》就是前两天的事，到了今天，才迟钝的把这和筷子兄弟捣鼓许久的电影版《老男孩》联系起来。
得承认，两三年前的微电影真实的感动着我，为了主题曲咱甚至也留下了两三滴虚情假意的眼泪。（稀里哗啦我会说吗）因此可能带着矫情的过分期待，观影后对感觉和心理预期稍微有点落差。整体而言，电影版《老男孩》娱乐性尚可，几首原创音乐水平较佳，一些可笑的段子，比如现代京剧内裤变脸，铁汉二人组白虎兄弟的神设定等都是值得肯定的。但除此之外，电影也有一些不太尽如人意的地方，在这里主要谈谈关于结构和创作观念上的一些看法吧。
如果说微电影版本所体现的态度和价值观是让人感伤而又温暖人心的，这一优点并没能保持到电影版《老男孩》从创作观念中。创作者的态度影响着作品，毫无疑问，筷子兄弟的才气值得肯定，但是问题在于，瞬间的成功让人迷失，似乎他们没有考虑微电影的成功经验是否适合院线电影体量，也没有考虑个人诉求和观众心理是否产生错位的时候究竟是自说自话还是彻底妥协。
例如《猛龙过江》里面有三四段非常突兀的情色镜头，作者可能觉得能吸引眼球，但是在暑期档电影院里却显得很low。而被挂在嘴上反复诉说的梦想和现实，比比叨叨没完没了，也让观众感觉是在接受高中思想品德课的教育。而对王太利人物塑造本身就不太正面，更对北漂生活恶意黑化，比如大胖媳妇的表现，不能让人感同身受，甚至还会有轻微反感。整个电影全是40来岁人的固步自封，可以说，作者太过迷恋个人趣味，自作聪明的喋喋不休，乃至铺天盖地的烂俗煽情，都让影片离观众越走越远。
况且现在不是八十年代，诗人和流浪歌手不会让人肃然起敬，反而会成为人们耳熟能详的反面笑料。自己选择生活自己承担后果，两个主角并非是努力没有成功，简直就是不努力的典型，他们并不真的热爱音乐，只想一夜成功，想的是钱。《洛奇》感人不是为了拳王冠军，而是他坚持没有倒下，《追梦赤子心》里鲁迪不是最杰出的运动员，但是他的精神让人肃然起敬。而到了老男孩这里，和挂在嘴上的理想完全没关，观众对于主角的行为和方法是很难认同的。且而这又不是一个单纯的热血电影，爱情元素的加入在故事中和“理想”成为了互相阻碍，女演员抢戏严重，大宝和女神的这条标签样板式线索如此的乏味，把心灵鸡汤变成了肉体刺激，实际上电影的主题和立意都被拉低了。正是渴望影片大卖一炮而红成的赤裸裸的创作野心，把好好的接地气变成了一场很不诚恳的杂糅闹剧。
在讲故事方面，不谈细节，只点出主要存在的是节奏问题。第一幕剧情建置是比较潦草的。时间跳跃过大是个明显败笔，第一场（包括最后一场）的学校场景纯属是画蛇添足，和电影主题故事根本是无关的。尤其是两个年纪过大演员的装嫩形象，正面效果极为有限。
在人物亮相上，两个主角没有拧成一股绳，本应从状态简单介入的人物，被作者生怕观众不解其苦的来了个大揭底，简直成了拆迁户和洗脚城的苦逼男子访谈录。而前文说过的情感线设置草率单调的问题，在第一幕也很明显，为了交代曾经的情史，从学校的十几年前，走穴上门的现在时之后，又突然回到五年前去讲乐队如何因为妞而分手，这种来回跳接的时空并不能让人物更丰满，反而是带着观众脱离情境。
至于美国演出的主体部分，其实真假杀手的身份错位是很能出喜剧效果的设定，弄假成真和假戏真做也是屡试不爽的创作套路，但是可惜，故事对这一身份和情境上的有趣设定却没能很好的深入。而是在追求离奇的道路上越走越远，造成了很多剧情bug，比如黑手党前脚来了个教父式的大屠杀，后面却不得不依赖2个活宝杀人本身没有说服力。而评委就是女神，也是刺杀目标，同时还是黑手党小头目老婆这一三重巧合也太过虚幻。最重要的是，筷子兄弟还有很多歌舞秀要展现，在故事进展上只能是跳跃和割裂的处理。
因此，电影最后把无法自圆其说的问题都给丢给了“幻想”的大筐，只能也算一种不太负责任的救场吧。就好像一个人看似诚恳的给你讲个精彩的故事，但是语无伦次，实在编不下去了只好坦白说其实我是吹牛逼的，这得让人多沮丧啊。