《魔女宅急便》和我在同一年出生，具体的日期也差不了几天，更幸运的是在我还不知道宫崎骏是谁，还没看过他的作品的时候，这部电影便以另一种方式留在了我的童年里。从我记事起，在我家之前的旧房子里靠床的墙上一直贴着一张海报。海报纸张很厚实，用胶带很难黏在刷着白色涂料的墙上，所以便一直用图钉按在墙面上。海报里一个女孩骑在一支扫把上在蓝色的海面上飞行，一只小黑猫站在她的挎包上，几只海鸥从她身边掠过。之所以一直对这张海报印象深刻并不是因为后来知道宫崎骏和吉卜力的电影，而是在小时候那个物质和精神条件都不怎么富裕的年代里它让我感受到了在平时接触不到的纯真色调与天马行空般的童趣。
或许是太早看到这幅海报，也可能小时候对它产生了许多无穷的想象，在观看这部电影的时候故事的剧情总不及自己心目中对那那幅画面的幻想。所以这部影片是我最早接触吉卜力却是最晚才看完的一部宫崎骏导演的电影。《魔女宅急便》的气质不同于《幽灵公主》那样狂野魔幻也不同于《千与千寻》那般妖趣横生。它和《悬崖上的金鱼公主》以及《起风了》在风格上比较靠近，用的是朴素纯真的笔调，描绘的是简单而又深刻的故事。
动画之于吉卜力就如同电影之于胶片一样，在动画界越来越倾向于用3D来麻醉孩子们眼睛的时候，宫崎骏依然坚持用手绘和2D动画在浮躁的环境中保持那份朴实和纯真。也许不谙世事的孩子们并不会对他的动画感兴趣，但是已经成年的我们却能沉下心来感受那些已经失去了的极其珍贵的童心。所以宫崎骏的动画可能无法在每个国家都有较好的票房，或许也没有热血狂热的粉丝，但却能在时光中保持着永恒的光泽，毫不褪色。
《魔女宅即便》的主人公是一位拥有魔法的女孩，但是在导演所描绘的世界里魔女并不是一个震惊于世的存在，一开始琪琪对于人们来说更像一只从遥远海边飞到内陆来的海鸥一样让人感到惊喜而亲近。宫崎骏的独到之处还在于并没有针对主人公是魔女这个设定而大写特写，除了我们能看到的飞翔，和猫对话，琪琪似乎没有什么别的魔法。对于期待着魔女战胜恶魔拯救人类这样剧情的人们来说，这部动画可能会让你们失望了。宫崎骏给我们讲诉的是能够发生在我们每一个人身上的可爱故事，所要描绘的是我们在生活中能够真切接触到的可爱的人。
在我们年幼或者还身处象牙塔中的时候无时无刻都对外面的世界充满了期望和想象。同样地，身为魔女的琪琪似乎来不及跟家人告别便迫切地骑着扫把摇摇晃晃地飞向了夜空。13岁要去另一个城市去修行，这个每个魔女都要拥有的历程就如同我们从家庭里迈向学校，从学校走向社会一样是一件每个人都要经历的再正常不过的事情。既然要走出温室便一定会遇到挫折和困难。出发时雷雨交加的那一晚就预示了她的要面对的并不是一帆风顺的修行之旅。
在修行的过程中琪琪遇到过冷漠的路人，感受到了生存的窘迫，看到了人情的冷暖，也有受困于现实的无奈。琪琪作为一位动画影片主人公拥有着神奇的魔法，却在经历着无比现实的困境。实质上导演想表达的重点并不在于琪琪对于种种困难的克服，宫崎骏想要让我们知道的是琪琪需要克服的正是她自己本身。
在整部电影中宫崎骏怀着最真挚的感情为我们呈现出了毫不做作的色彩与光影。或许宫崎骏对人们的作用远不止于此。当年墙上的那副海报随着图钉的脱落变得倾斜，甚至因为太过破旧被家人丢弃，我的童年或许也随着旧房子的拆除后再也找不到痕迹了。但宫崎骏与他的吉卜力让我们在永远地失去自己的童年后还能够怀着最开始的那份初心去和这个世界相处。就像电影结尾出字幕之前最后一幕那样，小黑猫站在琪琪的肩头发出的仍是普通的猫叫声，琪琪可能再也无法与它对话了，但最重要的是琪琪对它的那份亲切和以前一样并没有改变。