电吉他15年。玩过7年乐队。一直主音。每个阶段都有一定的难处。现在的难处就是不知道学什么了。总感觉速度，技巧，旋律都能表达出来。200左右的几乎也没什么难度。还是从小没有学习专业的乐理，没有上正规的学院。总感觉有什么制约着自己。琴行的吉他老师见过很多，几乎都是皮毛。古典的几乎没有，指弹也不多。因为现在家长太好骗了。一个成年人，学了几个月民谣，就能当老师了。非常混乱。还有考级，几乎没有技术含量。如果有想学吉他的孩子，希望过了13岁在来学。有的家长想赢在起跑线，让小孩5岁就开始学乐器。吉他这种乐器你5岁学到12岁，7年时间，和13-14岁两年时间学的程度都差不多。孩子小最好让他学习键盘类乐器，主要是了解乐理知识。一些最基本的音乐关系，最好多听能轻易区分各种和弦的关系，一些复杂的和弦能听出来，并且明白走向。这对以后即兴有非常大的帮助。至于考级，那都是小事。现在家长几乎都是以考级为目标让孩子学习。并不知道，你只要会弹一两首10级的歌曲，就能过10级了。可是一点用处没有。现在考级需要音基，还稍微有了点难度。还有琴一定买好的，别买个1.2百看看孩子有兴趣在换，那都是十分错误的。好琴，还要调好，还要好弦，会让你事倍功半。10多岁孩子建议直接上正规民谣，琴弦选软点的，可以用降b调。需要合奏就用变音夹。因为b调在2品，对以后的品味认识有负面影响。所以降b。个人认为每天练习的就是1234567。都是c调的，不同把位。都记熟。还有学爵士鼓，架子鼓的同学。稍微练练就行了。乐队里面分钱最少的就是鼓和贝斯。
最基本的还是节奏，什么乐器都要看节奏。其次民谣吉他和弦的转换还是很重要的。为什么你弹一个amfcg这么简单歌我也弹这么简单的歌感觉就是不一样？很多就是因为节奏的把握和和弦的转换熟练程度不同。在很多细节处理方面，可以看出一个人对吉他的感觉。新手弹一支歌，常常会用熟悉的c代替cm，用g代替g7等等……你和他们说他们还会说:“听起来都一样嘛！”扫弦的时候，扫出来的音色、层次感都可以看出来一个人对音乐的感觉。包括主歌进入副歌的节奏变化，副歌进入solo的衔接，都看看他的节奏是否分明，有没有轻拍和重排的变化。越是细节的地方，越能看出一个人弹民谣的水平。弹唱方面，我们要知道当你弹唱的时候你的唱歌水平是比你听着伴奏唱要差一些的。而真正的弹唱歌手可以将大部分的感觉运用在唱歌的感情和技巧上，但是手上的节奏型丝毫不乱，高手还可以不停地加花。弹奏和唱歌真正融为一体，才是真正的弹唱。
低水平菜鸟级：几个和弦弹不利索，还老碰弦的那种
普通水平小鸟级：和弦基本了解，音乐基础知识具备，能完整演奏一些独奏曲，弹唱不在话下的。
较高水平耍帅级：泛音、挛音、滑音、轮指等技巧娴熟，动辄横跨十二品、弹个和弦还非得挂个四五品大变化，什么卡农、加州旅馆之类娴熟飞转。
高水平大师级：吉他技巧已经完善，乐理也已经接近完美，任何歌曲不需扒带就信手拈来，集弹奏、表演、创作于一身，对吉他相关的电吉他、贝斯等其他乐器也颇有心得。
看一个人对吉他上崇尚的理念和修为，或是说对音乐的理念修为认识。音乐理念和自身修为不到位，就是吉他技术达到了火箭的质量技术那也是白搭经不起推敲的。也就意味着再高端的吉他和技术在这个人的手里真的不及“烧火棍，”因为真实的“烧火棍”恰恰为了一锅好饭而在挺身牺牲式的作为着！
一个人的吉他水平体现在多方面，有些人不管弹什么歌，永远都是G调和C调，实在不行，加个变调夹也要玩G调和C调，他的目的很简单就是为了方便按和弦省点事，根本不会深入一首歌去弄明白原创为什么要用那种指法，相反他只为了减少失误，其目的不过就是在别人的面前装个逼，我会弹吉他..
吉他拿起来就在弹常见和弦组合的可能学不久
拿起来干演奏曲的可能学习有一段时间，手法技巧都没什么问题
能够现场即兴的代表基本功扎实，对于乐理、音阶、每个音在指板上的位置都有一定了解，而且能够融汇贯通成自己的东西，是学习吉他过程中入门之后的第二道坎