电影配乐的制作绝对不是一个人能完成的，它首先要有谱曲的人根据剧情需要和风格以及导演的要求写出各场景适用的曲谱，再由交响乐团，电子合成器，某个乐队或者歌手来演绎；还有一些特别的情况是引用已有的作品（如《变心金刚》就以林肯公园的“what i have done”做主题曲），或是将某经典名曲原版套用或由谱曲者个人风格化重新演绎。之后要进行音乐的后期制作和录制，并根据电影画面和情节进行剪辑。而这过程中，谱曲的人往往身兼数职。这些曲子集合成光碟发行就是所谓的原声大碟了。配乐的曲目数量应该视影片的时间长度和情节变化，作曲者的对影片的理解和自己的构思等等而定。影片在完成前期拍摄之后，就要进行后期制作。
比如特效制作，画面剪辑，演员配音（拍摄时现场录音的且不需重新配音的除外）和音乐配音等等，所以音乐要有相应的剪辑甚至修改曲谱重来。这个问题要看“配乐大师”的个人修养和其他一些情况了，就像前面所说的“身兼数职”是常有之事。配乐大师就不说了（百度知道里有），推荐几个很牛的工作室X-Ray Dog（这个地球人都知道，提及预告片和配乐，他们绝对是泰斗），Two steps from hell（做《2012》预告片配乐的），Immediate Music（也很经典，他们的作品百度上可以找到几个试听和下载）。这些都是专做电影预告片配乐的工作室，也都有各自的官方网站。但由于他们的音乐不发行而且涉及到版权问题，比较难找，但只要找（英文网页也要去喔）肯定是有的。
确定配乐点（Spotting）作曲家和电影制作方进行探讨，定出配乐点并由音乐编辑师（Music Editor）制成配乐点标注表（Spotting Notes）供作曲家创作使用，表格中有乐曲编号、时间码（Timecode）、剧情等等关键信息。音画对位（Syncing）此阶段完成关键画面与音乐对位的工作。这里有两种方式：自由时间（Free Timing）：只定出关键事件的时点并通过同步孔、同步条或计时表提示指挥家；使用打点轨道：采用固定速度（速度由关键点计算出）。打点轨道（Click Track）打点轨道是包含节拍器和语音提示的一个音轨，根据前面确定的时间信息制作出来，Auricle软件就可以生成打点轨。录音，在国内一般是作曲家本人担任指挥，国外有时会另请指挥，因为担任指挥需要执照。
很多写歌词的人写一个乐段很长，或者很短。这样不是不可以，但增加了作曲者的难度，一般作曲理论上的乐段是四句。在刚开始写词的时候，建议是以四句为一个乐段，而且要控制字数，除非像周杰伦的作曲大师，才可以一个乐段N个字数。刚开始写词的时候，不必要这样。歌词要注意韵脚。什么叫韵脚？这就是文学的知识了。韵脚就是指乐段的最后一个字的辅音部分要类似，例如，周杰伦，李宇春，还有音乐人李宗盛，伦字为LUN，春字为CHUN，李宗盛为ENG,他们的辅音类似都为UN，这样念起来就有节奏美。